完成教学反思可以增强我们的教学科研意识，教学反思是每一位优秀的教师都应该会写的重要文件，下面是小文学范文网小编为您分享的点和线美术教学反思参考5篇，感谢您的参阅。
点和线美术教学反思篇1
在美术课上，美术老师指导我们画点彩画，虽然我们有些不是很懂，但是我希望能够画的很好，因为我准备了许多材料。
前一天晚上我早已找出我心爱的彩色铅笔，放进书包。
美术课开始了，老师一步一步教我们做点彩画。首先要用彩色铅笔将画的轮廓点出来，再用不同的颜色笔慢慢地点出画中的内容。说说很简单的，可是动起手来就没有那么容易了。因为点的'时间长了，眼睛会出现疲劳，看的画会模糊。
想来想去，不知道画什么画好的时候，无意中看到教室的墙上正好贴着一张飞猫的画。我就偷懒依葫芦仿照下来了。我拿出黑色的笔在本子上勾勒出飞猫的身体的轮廓，耳朵和四只用淡蓝色，眼睛用淡棕色，身上用了黄色。为了使画更生动，还在飞猫周围画了小星星等其它东西作为装饰，终于我的第一幅点彩画诞生了。
我期望老师可以给我一个高分，这样也就能将画贴在教室的墙上了。最后我没有如愿，不过我会继续努力，下一次画的和王轶恺一样的好！
点和线美术教学反思篇2
本课的内容设置是非常科学而艺术的。它以学生熟悉喜爱的动物为主体，通过青铜、雕塑（泥塑）、中国画、儿童画等艺术形式来表现。学生初看教材便被深深吸引住了，夸张的造型、多样的材质对他们来说是相当新鲜的——与老师粉笔下的形象不同，与动画片里见到的也不同，太有趣了！
根据对教材的理解和学生心理的分析，我决定从学生喜欢的动物园入手，用在动物园里拍的动物照片引出书中六种艺术作品的动物原型，再联系实际生活，了解这些动物被变形为艺术品后，是怎样装点美化生活的.。在这一环节里，学生的目光始终追随着我的“指挥棒”，看来到目前为止，我还是比较成功地抓住了他们的好奇心。
但，欣赏是不能仅凭一时的好奇来进行的，这样瞬间的激情也不可能使个体对作品真正有所感悟。那么如何能引导学生感受这些作品所蕴涵的美呢？根据以往的经验，仅凭教师的介绍很显然是行不通的。经过思考，我设计了小组讨论汇报、个别交流以及教师穿插介绍的学习形式。并且缩小了欣赏的“焦距”，以一种动物为例，从颜色、形态、材质等等方面展开比较，使每一位学生都能掌握欣赏的基本方法，都敢于表达自己的感受，不人云亦云。同时，为了使学生更感兴趣，我特意收集了一些有关的美丽传说或朗朗上口的儿歌来辅助介绍。没想到，这些“配料”正对了他们的胃口，有些学生立即展开了丰富的想象，使其他学生对这些艺术的作品有了更深更独特的感悟。
点和线美术教学反思篇3
中学生课业任务重，课余时间有限，为此，我尽量让美术课的内容在课堂内完成。充分利用好一节课，激发培养学生的兴趣，提高学生的能力，要让精彩纷呈的艺术有机地与课堂教学相结合，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。如：在初中一年级的《认识校园》一课中，我尝试带学生走出课室，面对校园实景写生，这样使学生绘画兴趣明显增加。传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上或技能训练上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。由于中学生对美术的认识还处在简单的认知性审美上，加之，美术与其他的学科在教学与学习上存在差异，因此，美术不仅需要进行系统的技巧学习，更重要的是在培养学生兴趣和提高审美能力上探索出一套方式方法，对此我做出以下尝试：
一、美术课中的结合相关课外知识，使学生丰富知识的同时提高兴趣。
例如在《古代艺术与科技结合的启示》一课中，这课的重点是欣赏。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了北京奥运场馆，在同学们沉浸在奥运气氛的同时介绍美术的种类如建筑、绘画等就特别适合表现奥运开幕式这种视觉的盛宴。接着提出一个有意思的问题“大家知道奥运的由来吗？”带着奥林匹克神话传说的由来，引出有关美术在奥运开幕式的运用，特别介绍了的《击缶》。然后借着开幕式谈及一些课外知识，让学生在进入美术的学习前，丰富学生的课外知识的`同时提高学习的兴趣。
二、实物写生，提高学生兴趣。
例如在《校园风景》一课中，抓住写生一词给学生讲解构图与透视，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的宿舍和操场，徒手画自己的校园。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学校建筑中找出一些结构特征较明显的建筑出来当范例并给学生做示范，学生的兴趣一下就提起来了，作业的质量也得到了保证（如陈翠华同学的描绘校园景物的作品就获得中山市首届动漫节的优秀奖）。
三、欣赏与技法相结合。
初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。但我觉得我在这方面是做得不够，如初二精品课程《版画初步之橡皮图章》课程中不仅需要掌握橡皮图章的制作技巧，还要注意在审美上引导学生。但是由于教学经验不足，我在课堂上把大部分精力都放在如何指导学生制作技巧，在审美上的引导的时间不足。
四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。
美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指点。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有创造性的学生给予肯定，这对提高学生的兴趣起到一定的帮助。
以上是我这段时间的教学随笔，谈及了自己的一些体会，再以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课。
点和线美术教学反思篇4
卡通形象是最受孩子喜爱的，小朋友们最熟悉的形象。从开学初发到课本时学生们就对这一课充满期待。本课以激发学生兴趣为前提，使学生认识到“原来熟悉的卡通形象也是美术作品”。以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用语言表达自己对美术作品中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展一年级学生的语言表达能力。这节课的难点是让学生认识卡通造型是经过夸张处理的。
我解决难点的方法是让学生通过课件直观的观察卡通明星的造型，并拿生活中的事物做对比，教师引导的方法来解决。以猪八戒为例，先让学生说说猪八戒有哪些特点，再引导学生和生活中的猪对比有哪些改变，介绍并强调这是运用了夸张的手法。本节课和学生讨论的是动画片，能在一年级学生间引起很大的共鸣，学生又热衷于表达自己的看法和卡通人物的故事，很容易出现语无伦次的现象，但经过引导，这个现象改观了很多，大部分学生能流利的表达自己的看法，别的小朋友也能听的清楚。学生通过本课也了解了动画片是在现实的基础上进行了夸张处理。
点和线美术教学反思篇5
美术就像空气一样存在于生活中，衣、食、住、行都离不开美术。童装本身就是和美术相关的素材，以生活化的方式呈现美术教学的内容，尽量在课堂上贴近于生活，拓展学生的想象空间，展现每个学生的独特体验和感悟。
本课先由观察入手，找到衣服使用的材料是相同的，但是款式是不同的。再由学生去得出结论，只要简单地改变服装的配饰，就可以使一件衣服不同了。最后，老师让学生去改变自己的衣服，学生就有兴趣去做了。
列·托尔斯泰曾经说过，“如果学生在学校里学习的结果是使自己什么也不会制造，那他的一生将永远呈模仿和抄袭。”美术活动应该是一种创造性活动。美术活动课从目标、内容、过程、方法、结果等方面都体现出学生地位的自主性或他们的“自治自由”;换句话说，在美术活动课中，“学生在活动过程中，自始至终是自觉主动的行为者，而不是教师的追随者”，他们充分发挥了作为审美主体应有的能动性与创造性。
现实生活中的服装也是如此，并不是童装的样式都是凭空设计的。很大一部分都是对原有的款式进行着改变得到的'。同时，小学生的水平也很难完整地设计出一套完整的衣服。所以，培养再设计的能力也很重要。要会对旧的衣服进行欣赏，评价，更要会改变旧的款式。让艺术来源于生活又回归于生活。这样的设计才是全面的，现实的，贴近小学生认识的。
